De 1 a 13 de novembro de 2011 será realizada a 4ª edição do Festival Contemporâneo de Dança, reunindo artistas de diversos países em São Paulo

A 4a edição do Festival Contemporâneo de Dança reúne em São Paulo artistas de diversos países que vivenciam a dança como uma experiência urgente, visceral e, por vezes, desestabilizadora. Experimentando múltiplas corporeidades e diversas maneiras de estar e de se relacionar com o outro, estes artistas lançam um olhar crítico sobre sua própria prática, questionam os padrões de representação a que estão habituados, e expandem nosso entendimento do que pode ser dança.

Desde sua primeira edição, o festival procura aproximar o público aos processos criativos em dança contemporânea, fomentando a formação e a experimentação artística através das oficinas oferecidas e promove o diálogo entre espectadores, artistas e pesquisadores nas distintas atividades programadas.

Em 2011, pela primeira vez no Brasil, a artista húngara radicada em Berlim, Eszter Salamon apresenta “Dance for Nothing”, solo que dialoga com a obra “Lecture of Nothing” de John Cage.

O coreógrafo marroquino Taoufiq Izeddiou volta ao festival com “Aataba” e com o solo “Aaleef”, apresentado no festival em 2008 como um work in progress. Paz Rojo de Madri e Cristian Duarte de São Paulo, que juntos participaram da 3ª edição do festival, apresentam seus mais recentes trabalhos: “Lo que sea moviéndose así” (Rojo) e “The Hot One Hundred Choreographers” (Duarte). O sueco Jefta van Dinther mostrará “Kneeding”, trabalho criado em parceria com Fredéric Gies e Thiago Granato, cujo processo foi apresentado no estúdio Nave em São Paulo, em 2010. O retorno destes instigantes artistas nos permite avaliar a continuidade das propostas e assimilar os trabalhos recentes ou revisitar os anteriores, a partir de uma abordagem processual que atualiza nosso olhar sobre as obras em questão.

Investindo também na difusão da produção brasileira, o festival convidou Michelle Moura, integrante do coletivo Couve-flor de Curitiba, que apresentará “Cavalo”, e Marcelo Gabriel de Belo Horizonte, que virá com “Quando o sol brilha mais forte a sombra é mais escura”. E, completando a programação foram incluídos dois importantes solos que merecem ser revistos: “Cornélia Boom”, solo protagonizado por Sheila Arêas e dirigido por Cristian Duarte; e “Noiva Despedaçada” de Ricardo Iazzetta.

Além das apresentações, serão oferecidas duas palestras: “Corpo sem Orgãos” com o filósofo e criador da Escola Nômade de Filosofia Luiz Fuganti, e “Corpomídia” com a dramaturgista Rosa Hercoles, coordenadora do Curso Comunicação das Artes do Corpo PUC-SP.

Ampliando as ações de formação artística e de formação de público, este ano foi inaugurado o Projeto de Residências Artísticas (P.A.R.), recebendo três jovens artistas de Montevidéu para uma imersão na programação do festival. Em contrapartida, a fim de estreitar os vínculos com o público e os artistas locais, as residentes apresentarão o trabalho “Ud. preguntará por qué bailamos”, seguido de uma conversa com Rosa Hercoles. Completando a iniciativa, as oficinas de criação desta edição, destinadas à partilha dos procedimentos e as questões que orientam as práticas dos artistas convidados, serão conduzidas por Salamon, Izeddiou, Moura e Dinther.

Com estas ações, o Festival Contemporâneo de Dança quer aproximar o público à diversidade de propostas artísticas desenvolvidas nos últimos anos no âmbito nacional e internacional, apostando no diálogo e na produção de conhecimento compartilhado. Assim, priorizando os interesses, as necessidades, as falas e os formatos de exposição escolhidos pelos artistas convidados e disponibilizando informações sobre seus processos artísticos, procuramos refletir juntos sobre os rumos e os desafios da dança contemporânea.

Em 2008, o Festival recebeu o prêmio APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) para produção, difusão e formação em dança. A direção artística do Festival Contemporâneo de Dança é da coreógrafa Adriana Grechi e a direção geral do Gestor de Projetos Amaury Cacciacarro Filho.

A quarta edição do festival será realizada no Centro de Dança Umberto da Silva, na Galeria Olido, e no teatro do Centro Cultural Banco do Brasil. Todas as atividades do festival são gratuitas.

O festival tem o apoio do Centro Cultural Banco do Brasil, da Caixa Econômica Federal, da Secretaria Municipal de Cultura, da Secretaria de Estado da Cultura, do Centro Cultural da Espanha, do Consulado Geral da Holanda, do Instituto Goethe e do jornal Folha de São Paulo.

PROGRAMAÇÃO 2011

SEMANA 1

1 e 2 de novembro, terça e quarta

CCBB 19h30: “CAVALO” Michelle Moura (Curitiba) + “CORNÉLIA BOOM” Sheila Arêas e Cristian Duarte (São Paulo)

“CAVALO” (10 anos, 25 minutos) Através de alterações no padrão respiratório, projeções visuais e da deformação da voz, Moura propõe um espaço de alucinações e revela um corpo matéria atravessado por energias e pulsações distintas.

“CORNÉLIA BOOM” (10 anos, 40 minutos) Arêas e Duarte incorporaram os procedimentos técnicos da artista plástica britânica Cornelia Parker e os transferiram para a dança. “Cornélia Boom” apresenta uma dança ambivalente, explicitando a fisicalidade que antecede a escolha de uma ação.

3 e 4 de novembro, quinta e sexta

CCBB 19h30: PROJETO P.A.R.: “UD. PREGUNTARÁ POR QUÉ BAILAMOS” Natalia Burgueño, Ana Oliver e Carolina Guerra (Montevidéu) http://vimeo.com/24414636/

“UD. PREGUNTARÁ POR QUÉ BAILAMOS” (10 anos, 50 minutos) documenta um processo criativo que fala de memórias atrofiadas, pequenas homenagens, desejos, fracassos, paixões e conflitos existenciais em relação à dança, à criação e à fragilidade do ser humano.

OLIDO 21h: “ÂATABA” Taoufiq Izeddiou e Cia Anania (Marrakech) www.youtube.com/watch?v=H_qAZwrDcV8

“ÂATABA” (10 anos, 50 minutos) trata de limiares, espaços a serem atravessados. Izeddiou explorou novos locais no Marrocos destinados a festa e a liberação do corpo. As bailarinas em “ÂATABA” revisitam estados físicos que são inventados nestes subsolos onde o corpo se torna uma porta aberta para a mistura de hábitos, rituais, atitudes e músicas.

5 de novembro, sábado

CCBB 19h30: “AALEEF” Taoufiq Izeddiou (Marrakech) http://vimeo.com/23759009

“AALEEF” (10 anos, 50 minutos) quer dizer “eu me transformo”. Solo do coreógrafo Taoufiq Izeddiou que trata a questão da identidade como uma ferida aberta. Izeddiou praticou boxe, teatro e arquitetura antes de se dedicar à dança contemporânea.

OLIDO 21h: “KNEEDING” Jefta van Dinther (Estocolmo/Amsterdã)

“KNEEDING” (10 anos, 60 minutos) explora as relações entre o que acontece dentro de um corpo e fora dele: como processos internos se manifestam externamente e como o exterior influencia o que está no interior.

6 de novembro, domingo

CCBB 14h30: PALESTRA COM LUIZ FUGANTI: “CORPO SEM ORGÃOS”

Palestra com o filósofo e criador da Escola Nômade de Filosofia Luiz Fuganti.

CCBB 16h30: PROJETO P.A.R.: CONVERSA COM ROSA HERCOLES

Conversa pública com a dramaturgista Rosa Hercoles e as bailarinas Ana Oliver, Carolina Guerra e Natalia Burgueño, integrantes do projeto P.A.R.- um programa de imersão no FCD voltado para jovens artistas do Brasil e da América Latina.

CCBB 18h: “AALEEF” (10 anos, 50 minutos) Taoufiq Izeddiou (Marrakech)

OLIDO 19h30: “KNEEDING” (10 anos, 60 minutos) Jefta van Dinther (Estocolmo/Amsterdã)

SEMANA 2

8 e 9 de novembro, terça e quarta

CCBB 19h30: “DANCE FOR NOTHING” Eszter Salamon (Budapeste/Berlim)

“DANCE FOR NOTHING” (10 anos, 60 minutos) Neste solo, Eszter Salamon recita a música de John Cage “Lecture on Nothing” (1949) e, simultaneamente, dança com o objetivo de criar uma coreografia de movimentos justapostos à peça textual.

10 e 11 de novembro, quinta e sexta

CCBB 19h30: “NOIVA DESPEDAÇADA” Ricardo Iazzetta (São Paulo) htpp://vimeo.com/16904375

“NOIVA DESPEDAÇADA” (14 anos, 50 minutos) dialoga com a jornada do herói, que impulsionado por uma contingência, cruza um limite para retornar outro, e ainda assim aquele um, e nunca mais o mesmo.

OLIDO 21h: “HOT 100 – THE HOT ONE HUNDRED CHOREOGRAPHERS” Cristian Duarte (São Paulo) http://vimeo.com/25169578  senha: 100

“HOT 100 – THE HOT ONE HUNDRED CHOREOGRAPHERS” (10 anos, 60 minutos) toma como assunto e material coreográfico 100 trechos-obras de 100 coreógrafos, tratando a criação e performance como um dispositivo para se pensar em forma, criação, produção, autoria, excesso, contexto e resolução.

12 de novembro, sábado

CCBB 19h30: “QUANDO O SOL BRILHA MAIS FORTE A SOMBRA É MAIS ESCURA” Marcelo Gabriel (Belo Horizonte)

“QUANDO O SOL BRILHA MAIS FORTE A SOMBRA É MAIS ESCURA” (14 anos, 50 minutos). O espetáculo versa sobre o retorno de ideologias fascistas no mundo moderno, como este discurso está inserido na indústria da moda, na política e na linguagem contemporânea.

OLIDO 21h: “LO QUE SEA MOVIÉNDOSE ASÍ” Paz Rojo (Madri) http://www.livestream.com/tvtron/video?clipId=pla_c9cb4d4c-d9b2-4907-86d1-83546047d836

O solo “LO QUE SEA MOVIÉNDOSE ASÍ” (14 anos, 40 minutos) lida com a ideia de “Corpo” como o nome dos limites impostos. Rojo propõe que este “Corpo” é sempre o corpo dos outros.

13 de novembro, domingo

CCBB 16h: PALESTRA COM ROSA HERCOLES: “CORPOMÍDIA”

Palestra sobre a teoria “Corpomídia” de Helena Katz e Christine Greiner com a dramaturgista e coordenadora do Curso Comunicação das Artes do Corpo PUC-SP Rosa Hercoles.

CCBB 18h: “QUANDO O SOL BRILHA MAIS FORTE A SOMBRA É MAIS ESCURA” (14 anos, 50 minutos) Marcelo Gabriel (Belo Horizonte)

OLIDO 19h30: “LO QUE SEA MOVIÉNDOSE ASÍ” (14 anos, 40 minutos) Paz Rojo (Madri)

OFICINAS DE CRIAÇÃO – GALERIA OLIDO

“DANÇA CONTEMPORÂNEA E RITUAL GNAWA”

Com Taoufiq Izeddiou e o músico Adil Amimi (Marrakech)

1 e 2 de novembro, das 15h às 19h

“KNEEDING WORKSHOP”

Com Jefta Van Dinther (Estocolmo/Amsterdã)

3 e 4 de novembro, das 15h às 19h

“CHOREOGRAPHIC PROBLEMS”

Com Eszter Salamon (Budapeste/Berlim)

4, 5 e 6 de novembro, das 15h às 19h

“POSICIONAR/ REPOSICIONAR-SE”

Com Michelle Moura (Curitiba)

3 a 7 de novembro, das 13h às 19h

Serviço

CCBB – Centro Cultural do Banco do Brasil

Rua Álvares Penteado, 112 – Próximo às estações Sé e São Bento do metrô

Telefones: (11) 3113-3651 (11) 3113-3651 e 3113-3652 Site: www.bb.com.br.

Ingressos: gratuitos, distribuídos uma hora antes

Galeria Olido

Avenida São João, 473, Centro, São Paulo, SP – Próxima à estação República do metrô

Telefone: 011 3397-0171 Site: www.galeriaolido.sp.gov.br

Ingressos: gratuitos, distribuídos uma hora antes